Smile

Art punk

ポストパンクは1970年代後半にパンクロックの影響を受けつつも、より実験的なアプローチを採用して発展。複雑な楽器編成、非従来的な曲構造、ファンク、電子音楽、ジャズ、ダンスの要素を特徴とする。リズムとベースを重視し、ダブやディスコの制作技術を用い、前衛的な感性や批評理論、モダンアート、映画、文学から影響を受ける。ポップパンクはパンクロックの速くてエネルギッシュなサウンドにキャッチーなポップメロディを融合し、クラシックなポップソング作りを強調。

Post-punk

Alternative

アンビエント・ポップは、ポップ音楽のメロディックで親しみやすい要素と、アンビエント音楽の大気的でエーテル的なテクスチャを融合させたサブジャンル。豊かな音風景、穏やかなビート、心地よいボーカルが特徴で、夢のようでリラックスできる聴覚体験を提供する。1980年代後半から1990年代初頭に登場し、アンビエント美学とポップ感覚を融合させたアーティストたちによって人気を博した。

Ambient pop

インディトロニカ（またはインディエレクトロニック）は、独立系ロックとシンセサイザーやドラムマシンなどの電子要素を融合させたジャンル。シンプルなポップに影響を受けたメロディ、DIYプロダクション、多様な楽器編成が特徴。シンセポップ、チルアウト、エレクトロニックダンスミュージックの影響を受け、インディポップやオルタナティブダンスの感性を持つボーカルトラックや、より実験的でインストゥルメンタルなアプローチを含む。

Indietronica

ネオ・サイケデリアは、1960年代のサイケデリック・ロックの復興を表すジャンルで、現代のロックやエレクトロニカ、アンビエント音楽を融合している。夢幻的な音響や実験的なギター効果、幻想的な歌詞が特徴で、意識の変容やアヴァンギャルドな影響を探求する。

Neo-psychedelia

アートロックは、実験的または前衛的なアプローチを特徴とするロックのサブジャンル。クラシック音楽やジャズ、電子音楽などを取り入れ、複雑な楽曲構成やコンセプトアルバム、知的なテーマを特徴とする。1960年代後半から1970年代にかけて発展し、商業的成功よりも、作曲や芸術的表現に重点を置く。

Art rock

ポストロックは、伝統的なロックの枠を超え、テクスチャや雰囲気に重点を置く実験的なサブジャンル。通常の楽曲構造や歌詞よりも、楽器の演奏とダイナミックな範囲が重視される。アンビエント、ジャズ、エレクトロニカなど他のジャンルの要素を取り入れ、広がりのあるサウンドスケープを作り出す。1990年代に登場し、ロックの既成概念を越える音楽を追求するアーティストに支持された。

Post-rock

ジャズ・ロック（またはジャズ・フュージョン）は、ジャズの即興性とロックのエネルギーを融合させたジャンル。1960年代後半に登場し、エレキギター、ベース、キーボード、ドラムを使用し、ジャズの複雑なリズムとハーモニーを取り入れつつ、ロックの勢いを加えた。インストゥルメンタルの実験と即興演奏が特徴で、動的でエレクトリックなサウンドを持つ。

2024

2023

2022